Blackfield

Предыстория: Как дружба породила музыку

Чтобы понять Blackfield, нужно понять разницу между двумя его создателями.

• Авив Гефен (Aviv Geffen): В Израиле это суперзвезда, рок-идол и поэт. Его сольная карьера (в основном на иврите) сделала его голосом поколения в 90-х. Он писал пронзительные, часто политизированные и очень эмоциональные баллады. Его музыка — это чистый мелодизм и эмоции.

• Стивен Уилсон (Steven Wilson): Британский перфекционист, "золотой мальчик" прогрессивного рока, известный своими сложными аранжировками, звуковыми экспериментами и мрачной эстетикой в Porcupine Tree.

В конце 90-х Гефен, будучи фанатом Porcupine Tree, связался с Уилсоном. Они обнаружили общую любовь к поп-музыке 60-х и 70-х (Битлз, Beach Boys). Изначально Уилсон согласился спродюсировать англоязычный альбом Гефена, но в итоге их творческая химия оказалась настолько сильной, что альбом стал плодом равного сотрудничества.

Музыкальный стиль: "Печальный поп" с интеллектом

Чем Blackfield отличается от всего, что делали Уилсон и Гефен по отдельности?

1. Формат песни: Это главное отличие от Porcupine Tree. Уилсон сознательно ограничил себя форматом 3-4 минутной поп-песни. Здесь нет 15-минутных инструментальных секций. Задача была — сделать идеально отполированный, короткий, но эмоционально насыщенный трек.

2. Структура и аранжировки: Несмотря на "поп-формат", аранжировки очень богатые. Уилсон принес с собой любовь к многослойным вокальным гармониям (в духе Crosby, Stills & Nash или The Beach Boys), атмосферным клавишным и "стеклянным" гитарным соло.

3. Тексты и настроение: Здесь царит меланхолия. Тексты часто вращаются вокруг отчуждения, одиночества, потери и хрупкости человеческой психики. Даже когда песня звучит мажорно, в ней всегда есть подтекст грусти.

Дискография: Эволюция проекта

Проект прошел через несколько этапов, и динамика участия Уилсона в нем менялась.

1. Эпоха Расцвета (Альбомы I и II)

• Blackfield (2004): Дебютный альбом — это шедевр. Он звучит как идеальный мост между мирами. Песни Авива ("Cloudy Now", "Scars") получили "прогрессивную" огранку Стивена. Хит "Hello" (написанный Уилсоном) стал визитной карточкой — песня о застенчивости и неспособности заговорить с незнакомкой, положенная на кристально чистую мелодию.

• Blackfield II (2007): Многие фанаты считают его даже сильнее первого. Здесь баланс сил сместился: Уилсон написал больше материала. Треки вроде "Once" и "Miss U" — это эталонный Blackfield: тяжелая меланхолия, мощные припевы и фирменные гитарные соло Уилсона.

2. Эпоха Перехода (Альбом III)

• Welcome to my DNA (2011): К этому моменту Стивен Уилсон стал суперзвездой в прог-мире и был занят своей сольной карьерой. Его участие в написании песен сократилось, он выступил скорее как продюсер и музыкант. Альбом стал более "поп-роковым", ближе к сольному звучанию Гефена (особенно заглавный трек). Многие старые фанаты были разочарованы, но если отбросить ожидания, это все еще очень качественный альбом с отличными мелодиями.

3. Эпоха "Сольного" Гефена (Альбом IV и V)

• Blackfield IV (2013): Уилсон почти полностью отошел от дел, появившись в роли приглашенного гостя лишь в паре песен. Альбом был записан с гастрольным составом Blackfield. Он звучит более "тяжело" и альтернативно, но потерял ту магию дуэта, которая была в начале. Тем не менее, там есть мощные вещи, например, "Jupiter".

• Blackfield V (2017): Ситуация похожая. Уилсон вообще не участвовал в туре в поддержку этого альбома. Это уже практически сольный альбом Авива Гефена под знакомой вывеской. Альбом неплохой, но для многих слушателей он существует отдельно от первых двух.

Ключевые композиции для "глубокого" погружения

Если хочешь понять суть проекта в деталях, послушай эти треки внимательно:

1. Hello (Blackfield I): Акустическая гитара, шепот Уилсона, нарастающее напряжение и взрывной припев. Идеальная поп-песня о социальной тревожности.

2. Pain (Blackfield I): Мрачная, гипнотическая вещь с тяжелым риффом, которая показывает, что Blackfield может быть не только красивым, но и агрессивным.

3. Once (Blackfield II): Трек, который блестяще использует контраст голосов: куплеты поет Гефен, а припев — Уилсон, создавая эффект диалога с самим собой.

4. Epidemic (Blackfield II): Очень мрачная, почти индустриальная вещь с сатирическим текстом про потребительство. Тут Уилсон проявляет себя сильнее всего.

5. Oxygen (Blackfield III): Пример того, как звучал проект, когда Уилсон отошел в тень. Более прямолинейный рок-боевик.

Технические детали и влияние

• Звучание: Уилсон, как продюсер, привнес в Blackfield свое знаменитое "стеклянное" звучание — чистые, холодные гитары, глубокий и объемный бас, идеально выверенная стереокартина. Это делает альбомы "дорогими" с точки зрения звука.

• Визуал: Обложки всех альбомов минималистичны: черно-белые (или монохромные) фотографии, часто с искажениями, абстракциями или крупными планами лиц. Это создает ощущение отстраненности и меланхолии, идеально дополняя музыку.

Итог

Blackfield — это уникальный случай, когда два очень разных артиста встретились посередине. Это поп-музыка для тех, кто обычно не любит поп-музыку, и прогрессив для тех, кто устал от сложности. Это музыка о том, что красивое может быть грустным, а грустное — красивым.